December 9, 2023

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Secondo Art Basel e UBS di quest’anno, i collezionisti spendono meno della loro ricchezza nell’arte. richiesta reclutamento globale. Mentre una “maggioranza significativa” (72%) dei 2.828 collezionisti intervistati spende ancora più del 10% in arte, la loro quota media è scesa dal 24% dello scorso anno al 19% di quest’anno. Il rapporto rileva che la percentuale di coloro che donano una quota relativamente ampia della propria ricchezza (più del 30%) è scesa al livello più basso degli ultimi quattro anni.

Il calo “potrebbe segnalare un approccio più cauto al reclutamento, con una maggiore attenzione alla necessità di risorse finanziarie o produttive di reddito più liquide”, ha scritto l’autrice del rapporto Claire McAndrew, fondatrice di Arts Economics. Egli osserva che gli alti tassi di interesse, che aumentano significativamente il costo del prestito per l’acquisto di opere d’arte, “possono anche avere un effetto negativo”. Oltre il 40% dei collezionisti ha riferito di aver utilizzato un prestito o un altro tipo di credito per acquistare opere d’arte, più di quanto previsto da McAndrew, incluso il 30% nel 2022 e nel 2023 da inizio anno.

Tuttavia, nel complesso il rapporto ha rilevato che la spesa media per arte e antiquariato ha raggiunto i 65.000 dollari nella prima metà del 2023, lo stesso livello di tutto il 2022, “il che significa una crescita potenzialmente significativa per l’anno se la spesa continua”. Gli acquisti più popolari e la spesa media più alta riguardano le belle arti, con i dipinti che rimangono il mezzo preferito (58%). Gli acquisti individuali rimangono interessanti, con l’84% dei collezionisti che ha effettuato acquisti in gallerie nella prima metà di quest’anno (in aumento rispetto al 73% nel 2022), anche se gli acquisti per fiere d’arte sono scesi dal 74% al 58%. La partecipazione totale agli eventi, comprese mostre e biennali, è scesa da una media annuale di 41 nell’anno pre-pandemico del 2019 (comprese cinque fiere) a una prevista di 32 (quattro fiere) quest’anno.


I cambiamenti sono in corso a Cromwell Place, un centro gallerie classificato di Grado II nel sud-ovest di Londra, inaugurato nel 2020. Helen Nisbet, recentemente nominata amministratore delegato e direttore artistico, ha delineato piani per una ristrutturazione da 2 milioni di sterline che includerà un’apertura a livello della strada, un ristorante da 80 posti e un ingresso più accessibile e visibile. I piani rimuovono due dei 14 spazi espositivi del centro, inclusa la costosa Galleria 11, di 74 metri quadrati, un sacrificio che “renderà tutte le gallerie, ugualmente popolari, più attraenti”, afferma Elizabeth Dellert, direttrice dello sviluppo associativo e commerciale. . L’architetto Tom Croft paragona l’impatto del nuovo ristorante sul centro alla primavera inaugurata alla Somerset House nel 2014.

La costruzione, ancora soggetta all’approvazione del progetto, è prevista per l’estate 2024, quando lo svincolo verrà chiuso, con la riapertura prevista in tempo per la stagione autunnale del prossimo anno a Londra, anche se per sicurezza la direzione non accetta. prenotazioni da settembre 2024.

Isabella Ikoz, socia di Lehmann Maupin, che sin dall’apertura ha una galleria permanente a Cromwell Place, ha affermato che anche se “non c’è mai un momento ideale per un’interruzione”, i piani “renderanno il tutto più facile da usare e porteranno un’atmosfera bella e spettacolare”. costruire per più vita.” Conferma che la galleria è impegnata a Cromwell Place per il prossimo anno e ha anche assicurato due mostre temporanee a Cork Street a Londra a giugno e settembre 2024.


Ritratto di profilo di donna in velo nero che indossa una collana di monete
La donna egiziana (collana di monete) di John Singer Sargent (1891) è stimata tra 1,2 e 1,8 milioni di dollari.

Bonhams ha iniziato a offrire Il patrimonio da 8 milioni di dollari della giornalista e giornalista americana Barbara Walters, morta l’anno scorso, terrà una vendita dal vivo di 11 opere d’arte americane a New York la sera del 6 novembre. Woman (Necklace of Coins)”, da 1,2 a 1,8 milioni di dollari, mentre la collezione comprende anche una delle sue sorelle, Frank W. L’incantevole ritratto di Benson, Firelight (1893). Walters acquistò questo dipinto nel 1988 per poco meno di 165.000 dollari, e ora è sul mercato per una cifra compresa tra i 400.000 e i 600.000 dollari.

Walters è diventata la prima co-conduttrice donna della rete americana della NBC Oggi spettacolo nel 1974 e ha continuato a intervistare tutti i presidenti e first lady degli Stati Uniti durante la sua carriera. Bonham ha circa 400 oggetti della sua tenuta, tra cui diversi gioielli, vestiti e mobili firmati, che saranno offerti anche dal vivo il 6 novembre. Domenica è stata lanciata una vendita online separata, che comprende più mobili, stoviglie e borse. ed è valido fino al 7 novembre.


Una piccola tela dipinta e altri oggetti in un sacchetto di plastica attaccato alla parete di una galleria
Pacchetto n. 11 di Jasmine Gregory (2023) © Sebastian Ledenmann

Galleria di apertura soft di Londra occuperà lo spazio di Paul Soto nel quartiere Arlington Heights di Los Angeles per 10 mesi, a partire dal 19 novembre con una mostra collettiva dell’artista tedesca Maren Carlson con sede a Los Angeles e con opere di Jasmine Gregory e Sarah Pucci. Soto, che la settimana scorsa ha aperto uno spazio di 1.500 piedi quadrati nel Flower District di New York, coglie l’occasione per concentrarsi su questa seconda location.

“Soprattutto le gallerie più piccole cercano di non espandersi troppo e devono pianificare le cose con attenzione”, dice Antonia Marsh, fondatrice di Soft Opening, riguardo alla collaborazione. È sempre stato attratto dalla scena artistica “inebriante e tossica” della California e di Hollywood, dice, guadagnandosi la maestria nel lavoro curatoriale nel Golden State.

Ha in programma circa cinque mostre a Los Angeles, pur mantenendo un programma simile nella sua galleria nell’est di Londra. Marsh rimarrà nel Regno Unito ma, ha detto, farà meno fiere internazionali per aiutare a gestire il nuovo progetto. “Sembra un buon momento per un ritmo diverso, quando il mercato è un po’ più imprevedibile”, dice.


Pittura astratta di archi blu e marroni
Il muro d’acqua 2 di Maggie Hambling (2022)

Galleria di Hong Kong e Shanghai Perla Lam ora presenta l’artista britannica Maggie Hambling in Asia e includerà il suo ultimo dipinto Muro d’acqua la prossima settimana a Shanghai (9-12 novembre) al Mixed Pavilion della West Bund Art & Design Fair. Lam afferma che Hambling “arricchirà ulteriormente” il “variegato portafoglio di artisti di fama internazionale” della sua galleria e prevede di tenere una mostra personale nel suo spazio di Hong Kong l’anno prossimo. Hambling ha tenuto la sua prima mostra museale in Cina presso il CAFA Art Museum di Pechino nel 2019.

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